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演奏家简介

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黄文（作曲）

青年作曲家、钢琴家。湖南大学青年教师，湖南省歌舞剧院民族乐团驻团作曲。毕业于中央音乐学院作曲系，师从中国音乐家协会主席、香港中文大学（深圳）音乐学院院长、中央音乐学院作曲系教授叶小钢先生，历届北京现代音乐节组委会成员。作品曾获中国香港第四届中国音乐钢琴作品比赛银奖，第二届中国 - 东盟音乐节作品比赛最高奖，2018年“琴台·敦煌杯”中国古琴艺术新作品比赛与展演银奖与最佳作品奖、美国金钥匙作曲比赛作品奖等各作曲奖项。      其作品涉猎各音乐领域，参与各大音乐节系列音乐会创作及钢琴演出相关活动，数部音乐作品出版，为影视配乐，与多家乐团合作并委约创作，合作乐团包括国家大剧院交响乐团、中国国家交响乐团、中国爱乐乐团、长沙交响乐团、湖北省歌舞剧院民族乐团、江苏演艺集团民族乐团、山西省歌舞剧院民族乐团、吉林民族乐团等。

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近年来音乐活动频繁：如2016年与北京舞蹈学院联合编创的舞蹈作品音乐《羲之兰亭》成功演出、2018年作为指定作曲家和钢琴家，在阿那亚剧场跨年音乐会完成个人专场创作与演出、2019年为中国国家交响乐团改编作品如声乐与交响乐《清凌凌的水蓝莹莹的天》等，天津艺术节古琴专场演出作曲，同年12月于上海音乐学院第六届民族管乐周闭幕音乐会中首演笙协奏曲《麒麟赋》、 2020年在国家大剧院新年音乐会中，古筝与交响乐队作品《兰亭序·春咏》与国家大剧院管弦乐团首次合作并成功上演、2021年参与湖南省庆祝中国共产党成立100周年优秀舞台艺术作品展演·湖南省文化综合发展专项资金项目“东方的太阳”湖南民族乐团大型原创民族音乐会全国巡演的部分音乐创作、2021年6月担任湖南大学“青春歌颂党”湖南大学庆祝中国共产党成立100周年文艺晚会音乐总编、2021年11月上海音乐学院参与中国古琴跨文化创作与演奏研讨会，并演出古琴协奏曲《别赋》、2022年湖南省演艺集团新春音乐会编配声乐与乐队作品《领航》、2023年湖南民族乐团新春民族音乐会中首演民族管弦乐作品《紫气东来》、2023年2月在江苏省演艺集团民族乐团《魅力国乐·经典华章》民族音乐会中首演古筝与民族管弦乐队作品《踏莎行·春咏》、2023年4月在吉林省交响乐团2023年音乐季“花开盛世”民族管弦乐音乐会中演出古筝与管弦乐队作品《踏莎行·春咏》等。主要作品表：乐队作品：钢琴协奏曲《九叹·瑶歌》（2019）、古筝协奏曲《踏莎行·春咏》（2019/2022）、古琴协奏曲《别赋》（2018）、笙协奏曲《麒麟赋》（2020）、大筒协奏曲《芙蓉花韵》（2021）、民族管弦乐《紫气东来》（2023）、交响乐《黄昏的谐调》（2019）； 室内乐作品《宴之游荧》（2017）、《曦之兰亭》（2014）； 舞蹈音乐《玉舞行》（2021）荣获第二届中国舞蹈优秀作品集萃入选作品、第七届岭南舞蹈大赛作品金奖。

 

 

吴叶（作曲）

中央音乐学院音乐学博士、副研究员，中国昆剧古琴研究会理事。出生于古琴世家，自幼随祖父吴景略、父亲吴文光学习古琴音乐文化。近年来一直致力于中国传统音乐，尤其是古琴音乐继承与发展的工作。现创作有古琴曲《竹林烟雨》《金缕曲》，琴歌《念奴娇》等五十余首作品。其著作入选2020年国家出版基金，2021年“十四五”时期国家重点图书、音像、电子出版物出版专项规划。

 

 

吴晓丹（演奏）

新加坡籍，上海音乐学院音乐学系中国传统音乐理论专业博士候选人，导师刘红教授；上海音乐学院民乐系古琴表演专业硕士研究生，师从戴晓莲教授；古琴启蒙于梁惠君老师，新加坡琴会副会长，上海琴会理事，中国琴会会员。   

 

古琴表演实践，曾在“当代古琴音乐周”“静听琴说”“非遗进校园”等系列音乐会中以独奏、合奏、重奏的形式进行演出；由于本科为戏剧表演专业，因此热衷于探究舞台剧台词的气息、吐字归音与古琴气口的协调把握、戏曲韵腔与古琴吟猱的呼应、剧情冲突与古琴音响的渲染关系。曾为多部舞台剧、昆曲、舞剧等担任伴奏与即兴配乐，如：张军昆曲艺术中心制作的实景园林《牡丹亭》与新编昆曲剧目《春江花月夜》、上海同济大学中意学院与意大利维罗纳市政府“中意文化交流项目”舞台剧《穿越真爱》、新加坡艺联剧团出品的舞台剧《江南烟雨童》等。     

古琴教学，曾任上海琴会松江分会古琴老师、上海外国语大学附属外国语学校校外古琴老师、上海音乐学院中国民乐项目暑期古琴初级班指导老师。“和乐杯”新加坡国际古琴邀请赛、白玉兰国际音乐节古琴大赛优秀指导老师。参与编写由戴晓莲教授主编的上海音乐家协会考级丛书系列之《古琴考级曲集》（2021版）。

 

“北京劲草琴堂美声女人合唱团”（演唱）

是由数十位北京离退休高知女性组成的合唱团，自成立以来，在中央歌剧院原合唱团团长，男高音歌唱家，国家一级演员，合唱训练专家李兵先生的带领下，在国家级非物质文化遗产古琴传承人，著名古琴演奏家，教育家，闽派琴宗李禹贤先生创办的劲草琴堂里，为社会奉献了大量经典合唱作品，在中央电视台举办的合唱电视大赛和中国国际合唱节上屡获殊荣，在2019杭州“琴歌诗词”展演上，荣获金奖。

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黄德欣（演奏）

马来西亚籍，师承中国著名古琴演奏家龚一先生。 创办大吕琴院及不动学堂 2016年录制个人古琴专辑【禅林饗宴】 2018年武汉琴台敦煌杯古琴新作品展演以新作《十年一剑》荣获作品佳作奖及优秀演奏奖，《过番》荣获新作品优秀奖 2021年担任首届“龢乐杯”新加坡国际古琴邀请赛评委 现任中国民族管弦乐古琴专业委员会（中国琴会）名誉理事； 国际古琴学会常务理事，上海古琴研究会会员； 汕头市古琴学会名誉会长；马来西亚古筝协会顾问；马六甲古琴艺术学会顾问。 其他琴曲改编及创作的代表作有：二泉映月，莲，武疯，荷语，寒鸦戏水，柳青娘，妆台秋思、寒鸦引、马来风光等。

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陈雯（演奏）

 古琴演奏家，台北藝術大學傳音系助理教授、台南藝術大學國樂系副教授。

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1961年出生於台灣，14歲時開始師從馬錦鑾老師學習古箏。1977年以古箏考入國立藝專（今國立臺灣藝術大學前身）改主修古琴，由王海燕教授啟蒙，1979年轉入古琴耆宿孫毓芹教授門下修習至1982畢業。同年考入中國文化大學音樂系國樂組。1985年畢業後，留校擔任古琴講師，並任教於華崗藝術學校，國立藝術學院等校。1987年擔任和真琴社社長一職至1990年。1987年台湾第一位与交响乐团合作协奏曲的古琴演奏家。1991年於臺北空軍廣播電台主持音樂節目。1995年移居馬來西亞。2008年獲馬來亞大學中文系碩士學位，2014年獲馬來西亞拉曼大學文化創意學院中文系博士學位。2009年返臺定居受聘於台灣藝術大學中國音樂學系。2013年受聘任教於台灣交通大學音樂研究所、2016年起受聘任教台北藝術大學傳音系、2020年受聘於臺南藝術大學國樂系。2014年接任臺灣琴會會長及國際中國音樂家聯合會古琴學會副會長，現任國際蘭陵琴會會長。     

 藝術風格雖受梅庵琴派王海燕師啟蒙，卻更深受孫毓芹老師的影響。孫師在大學畢業獨奏會節目單上評述：‘雖在音樂科班院校制度下訓練，但由於接受傳統的授業形式，除了有完整的教育外，相容傳統琴樂的風格’。

 

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马杰（演奏）

号石青 中国乐器协会古琴专业委员会副主任、江苏古琴协会副会长、安徽琴会副会长、南京市古琴演奏者协会会长、南京幽兰琴馆馆长。

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自幼好墨弄琴，少时师从艺术大家张正吟习国画和古琴。入道五十年来先后得到民乐前辈程午嘉、甘涛、闵季搴和张锐及古琴家龚一、梅曰强、林友仁等亲传和指导。于八三、八五年参加全国古琴第二、三届打谱会，第一、二届成都国际古琴交流会。几十年进行不懈地古琴研究及琴曲创作，打谱及创作作品受到界内广泛好评。多次应邀到新加坡、马来西亚、法国、加拿大、日本等地举办个人音乐会，在国际上获得良好声誉和影响。马杰老师还涉猎其它多种艺术门类，先后跟随张正吟、著名画家许以诚、叶距吾等人学习国画。多次应邀到全国各地和新加坡、马来西亚、法国、加拿大、日本等地举办个人音乐会。多年来从事古琴教学工作，具有丰富的经验和独到的教学方法，培养出许多优秀的古琴新人，其学生多人多次获得全国古琴比赛大奖。

马杰老师先后参加了第二、三次全国古琴打谱会，第一、二届成都国际古琴交流会，自己打谱的传统琴曲《泽畔吟》、《雉朝飞》、《春江晚眺》《樵歌》《洞庭秋思》等，创作的新古琴曲《清凉钟声》、《钟山夜读》、《玄武鹤鸣》等。出版了古琴独奏专集《山居吟》、《幽兰》、《古琴与二胡》、《樵歌渔唱水流云在》，并撰写《古琴继承与创新》《浅谈古琴流派的发展》等文。原创古琴曲金陵四季《天阙春晓》、《玄武鹤鸣》、《栖霞钟声》、《钟山夜读》-2017年发布原创古琴曲蒙城八景《漆园春雨》、《圣井甘泉》、《冷涧垂虹》、《慈寺晓钟》、《涡河晚渡》、《狼山霁雪》、《嵇山夜月》、《庄台梦蝶》-2019年发布原创古琴曲《茶之陈》担任历届“幽兰杯”既全国各大型比赛的专家委员和评委。

 

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武井欲生（演奏）

日本古琴振興會會長

1978年开始习琴。1986年星海音乐学院古琴专业毕业。2004年获全中国古琴比赛铜奖。2014年在东京创立了以日本人为中心的【日本古琴振兴会】近年來，將古琴藝術與日本文化結合，多次開辦了以不同形式的大小古琴活动。

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李蓬蓬（演奏）

德国桃源琴社社长。任教于德国李斯特音乐学院音乐学系跨文化音乐教研室。十岁跟从父亲李祥霆学习古琴，十一岁首次登台演出。13岁考入中央音乐学院附中，师从父亲李祥霆教授。同年经学校选派参加全国青少年民族器乐比赛获专业组银奖。1988年升入中央音乐学院本科，师从中国艺术研究院研究员许健先生学习演奏的同时开始打谱。大学期间她不但活跃在舞台上，还参加多部影视作品古琴音乐的录制并在北京十几所大学，定期作古琴音乐讲座和示范演奏。从1986年李蓬蓬开始古琴教学活动，她的学生中有和她年龄相仿的在校学生及学校老师，也有年过花甲的教授学者。大学期间就被聘为中央音乐学院附中的主科代课教师。李蓬蓬自1992年往返于欧洲和中国。1994年录制了《李蓬蓬古琴专辑》。1998年定居德国，她的演出足迹遍布欧洲，成了名副其实的中国音乐使者。

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杨丽宁（演奏）

旅法古琴家、巴黎宁心琴院创始人、中国民族管弦乐学会古琴名誉理事。 

九岁学习音乐。十七岁师从李祥霆先生学习古琴，并曾接受吴景略先生和吴文光先生的指导。1980年随恩师李祥霆参与电影《知音》及《红楼梦》拍摄。1982年考入于北京中央音乐学院师从李祥霆先生。大学期间参与学校及北京古琴研究会的演出活动，包括电台、电视台录音录像。特别是跟当代著名作曲家合作首演了大量的现代作品。多次受邀于香港和日本演出。毕业后赴法国发展，教授古琴同时，活跃于欧洲艺术节、电台，参与电视及电影的录制及演出活动。在法期间杨丽宁独奏唱片：根（CHAÎNA RACINES)-梅花三弄等并曾获法国权威音乐雄志颁发的金音叉大奖，收到两任法国总统的亲笔信。特别是总统希拉克听过杨丽宁的演奏后对古琴产生极大兴趣，亲自写信表达对听到美妙中国音乐的惊喜之情。

 

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曾志（演奏）

中国音乐学院笛箫专业本科毕业生，师从张维良教授，拥有笛箫演奏学士学位。自幼开始学习钢琴、竹笛、长笛，精通笛、箫、尺八、排箫、葫芦丝、巴乌等吹管乐器演奏。随华夏民族乐团巡演欧洲；2008年考入新加坡华乐团，成为新加坡华乐团笛子演奏家；2011年在新加坡滨海艺术中心成功举办独奏音乐会；2012年在新加坡华乐团录制2011新加坡国际华乐作曲大赛得奖作品《山谣随想》并收入新加坡华乐团音乐专辑《南洋之媚II》。2019年组建“新月缪斯”组合，担任队长职务，参加广东卫视举办的音乐竞演类节目《国乐大典》获得好评。在新加坡华乐团工作期间多次担任《乐旅四方》、《轻松听华乐》、《宝岛飘乐》等音乐会独奏，成功演绎作品《山谣随想》、《苍》、《胡旋舞》等作品。现任新加坡华乐团笛子声部演奏家，新加坡国家青年华乐团指导老师，龢樂斋艺术中心教师，新加坡莱佛士音乐学院教师，Fantasia Music Academy 音乐教育学院的创始人。

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赵家珍（演奏）

中国当代杰出古琴演奏家、教育家、中央音乐学院教授，博士生导师，中国琴会会长、国家级非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人,孔目湖国乐学院院长、孔目湖琴会会长。1986年荣获“北京市优秀教师”称号；2018年荣膺第七届华乐论坛暨“新绎杯”杰出民乐演奏家称号，是迄今为止唯一问鼎该奖项的古琴演奏艺术家。

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专辑《琴》荣获2011年美国独立音乐大奖；2015年专辑《禅意》获得美国格莱美奖入围资格；专辑《天地之音》荣获第三届唱工委音乐奖最佳民族演奏专辑大奖，是古琴演奏专辑首次问鼎该重量级音乐奖项。在中华人民共和国建国七十周年大庆上，赵家珍代表中华传统文化杰出人物，携琴登上彩车接受党和人民的检阅。